Woodstock’94

Sólo un título: Self-Destruct Tour.

La autoperfección es simple masturbación. En cambio la autodestrucción es la respuesta que necesitamos… Únicamente cuando se pierde todo somos libres para actuar.

Goodbye

A mi no me engañas, en menos de cinco años vuelves a pisar un escenario. Sólo un par de veces, pero volverás.

Tres horas de concierto final, no creo que haga falta decir más:

“Home”
“Somewhat Damaged”
“The Collector”
“Discipline”
“March Of The Pigs”
“Something I Can Never Have”
“The Frail”
“The Wretched”
“Ruiner”
“Head Down”
“Burn”
“Just Like You Imagined” (featuring Mike Garson)
“La Mer” (featuring Mike Garson)
“Eraser” (featuring Mike Garson)
“The Becoming” (featuring Mike Garson)
“Down In The Park” (featuring Gary Numan)
“Metal” (featuring Gary Numan)
“I Die: You Die” (featuring Gary Numan)
“1,000,000″
“Letting You”
“Survivalism”
“Suck”
“Down In It”
“The Hand That Feeds”
“Head Like A Hole”
“Me, I’m Not” (featuring Atticus Ross)
“The Warning” (featuring Atticus Ross and Dave Navarro)
“Piggy” (featuring Atticus Ross and Dave Navarro)
“Gave Up” (featuring Dave Navarro)
“Mr. Self Destruct” (featuring Greg Puciato and Ben Weinman)
“Wish” (featuring the Dillinger Escape Plan)
“Atmosphere” (Joy Division)
“Dead Souls” (Joy Division)
“The Good Soldier”
“The Day The World Went Away”
“Hurt”
“In This Twilight”

All the world has closed her eyes
Tired faith all worn and thin
For all we could have done
And all that could have been
Ocean pulls me close
And whispers in my ear
The destiny I’ve chose
All becoming clear

NIN

Uno no va a conciertos de su banda favorita todos los días. De hecho era el primero de Nine Inch Nails al que iba -y por decisiones de su líder muy probable y desgraciadamente el último- pero he quedado bastante satisfecho. A grandes rasgos puede soltarse sin tapujos que sobre el escenario este Wave Goodbye Tour y concretamente el concierto de Budapest al que asistí ha resultado casi perfecto. No explicaré hasta que punto puede fluir la profesionalidad sobre un escenario; dejaré los halagos para otra ocasión y en cambio comentaré los pocos puntos negativos, porque los hubo, aunque más en los ojos de un fan demasiado exigente que de alguien con verdadera objetividad.

Entiendo que entre canciones haya márgenes de improvisación, más aún en un tour largo donde debe ser muy cansino tocar siempre algunas canciones “fijas”. Pero esa improvisación debe recaer en alguien que tenga creatividad y, pese a que Robin Fink me parezca una bestia con la guitarra, enturbiaba muchas transiciones. Supongo que no mucha gente se daba cuenta de ello -como corroboré luego- pero he visto muchos directos grabados tanto de la plantilla inicial como de las pasadas y creo poder justificar lo que digo. Tanto se esforzó Fink de forma indebida que al parecer hasta se cortó en un dedo cerca del final. Por lo demás el nuevo batería y bajista cumplieron muy bien, incluso cuando se pusieron ante el teclado o el cello en algunos temas.

Pero el mayor y último punto negativo fue el tracklist, también en relación con que se trata de un tour larguísimo -o casi interminable, porque no lo terminan de cerrar-. Es una lástima que de discos tan cortos como Broken o The Slip, de menos de 7 canciones, tomaran entre 3 y 4 temas, y que de los otros apenas tomaran 1 o 2, metiendo temas innecesarios de bandas sonoras como el Dead Souls. Si ya es molesto que de los 36 temas que componen el Ghost I-IV no tocaran NINGUNO, más chungo fue que de mi album favorito, The Fragile, sólo tocaran La Mer, que no es que sea malo pero fue utilizado como un mero interludio para coger aire. Y no, tampoco hubo Closer, aunque es comprensible que la tengan quemada desde hace años.

Dejando a un lado quejas quisquillosas, fue grato recibir un mail desde nin.com el día antes con instrucciones especiales para la entrada que había reservado online. Además de la política de “graba lo que quieras en el concierto” la banda tiene otra norma más placentera: “dale las mejores entradas a los fans más flipados”. Y de esta forma obtuve una entrada VIP -tuneada to wapa con el logo en plata- que me dio permiso para pulular tanto en la zona de a pié como en las gradas de forma que hasta podía ojear el backstage por el lateral. De lujo eso de poder bajar a dar codazos y luego subir a tomar fotos con tranquilidad, aunque en tu ausencia quien usa la cámara no sepa distinguir entre zoom digital y óptico.

Espero poder ver en directo al cabezón de Reznor otra vez, aunque sea bajo otro nombre y tocando el ukelele. Sé que no aguantará mucho en silencio.

Orgasmo

El día 24 de Julio, en Budapest, veré por primera vez en directo al que quizá sea mi grupo favorito, cerrando un importante apartado en mi lista de “cosas que hacer antes de morir”. Quedan aún un buen puñado de conciertos a los que deseo poder asistir en el futuro, pero ninguno (salvo quizá con la excepción de Tool) podría quitarme el sueño como lo hará éste.

Mercantilismo 2

Me apetece comentar algunas publicaciones musicales como ya hice anteriormente, ya sea porque lo merecen para bien o para mal (en esta ocasión todas para bien, o casi).

La semana pasada apareció V is for Viagra, álbum de remezclas del V is for Vagina de Puscifer, el nuevo/tercer proyecto de Maynard James Keenan (Tool y APC). Si en su momento dije que aquel album era flojo, esto se ve reflejado en que el disco de remezclas puede considerarse hasta mejor que el de las canciones originales. Cierto es que en los tiempos que corren es raro pagar por remezclas, ya que cualquiera puede hacerlas y obtenerlas gratis bajo creative commons, pero bueno, este V is for Viagra es un disco pasable, y hasta agradable bajo determinadas circunstancias. Para hacerse una idea, estaria apenas un escalón por debajo de aquel disco extra de remixes que venía con aMotion de APC.

Otro disco que debo mencionar es el Fables From a Mayfly: What I Tell You Three Times is True (fácil de recordar, ¿eh?) de Fair to Midland. Es, junto al primer album en solitario de Serj Tankian y algunos otros, parte de la banda sonora de mi erasmus, principalmente en los viajes de la primavera. Pese a que en algunos momentos el vocalista se pase con los agudos, las letras tienen tela y el conjunto suena francamente bien. Se trata de un disco del año pasado que a muchos pasó desapercibido y al que se le debería dar una oportunidad.

Otro disco bastante interesante aunque radicalmente distinto es el de Crystal Castles, bajo el mismo nombre. Esta pareja mezcla el techno-pop más indie con el industrial y el chiptune, logrando una combinación muy personal y adictiva. No gustará a todos, ni es música válida para todo momento (de hecho soy incapaz de escuchar el album de un tirón y he comprobado que me marea si lo oigo yendo en bus) pero algunas canciones son realmente grandes.

También no hace muchas semanas salió a la venta el album Apocalypso de The Presets, a cuyo My People me enganché de sobremanera. Este grupo tiene un problema, y es la tendencia tan cerrada (salvo excepciones) de techno-dance que se marcan. Hacen letras muy buenas, pero las limitaciones del género les impiden desarrollar las canciones lo suficiente y ser considerados del todo en serio. Encima el disco no tiene concesiones y es muy duro en cuanto a las bases, por lo que de nuevo estamos ante una obra curiosa pero a catar en pequeñas y medidas dosis, donde la moderación es importante.

Y para concluir, la sorpresa. Esta mañana Nine Inch Nails publicó, de nuevo, un album desde su web oficial para ser descargado gratuitamente. El nombre del album es The Slip, cuenta con 10 temas, ocho de los cuales son vocales, y viene a ser la secuela espiritual de Year Zero (ya se confirmó que habría un YZ pt.2, aunque no se dijo que conservara el nombre). Dos cosas importantes sobre este álbum son su esencia de EP y no de LP -sin sus interludios instrumentales la cosa se queda en media hora- y su naturaleza de compendio de caras B, tando del primer Year Zero como del Ghosts I-IV. Aunque eso pueda no sonar bien, el disco me está gustando mucho -lo habré oido hoy más de diez veces- y tiene partes que llenan mucho más que el Ghosts, al que no puedo dejar de considerar, en su mayor parte, una mera banda sonora. The Slip tiene más fuerza, y aunque sea un extraño cajón desastre de esta era NIN, tiene momentos sobrecogedores que se echaban en falta, con partes poperas alternadas con momentos tremendamente sucios como no se oían desde el EP Broken, incluyendo alguna pantalla sónica en plan Mr. SelfDestruct. Un buen regalo del señor Reznor (y ya he perdido la cuenta), pero en la próxima era espero más calidad sobre cantidad.

Scalar

Nine Inch Nails Ghosts Film Festival.

Ghosts

Llegar después de un largo día al “hogar” y encontrarse con un nuevo disco de tu artista favorito no tiene precio. No hablo de encontrarse con el anuncio, hablo de que el artista decida publicar el disco por sorpresa, sin avisar, en internet. De la nada al todo en segundos. Y hablamos de un todo de 36 temas, unas dos horas y pico de música enteramente instrumental. Hablo de Nine Inch Nails, y su último album titulado “Ghosts I-IV”.

Este post no va a ser un análisis del álbum. Eso es imposible, más que nada porque es tan largo que sólo he podido escucharlo una sola vez, y necesitaré meses para poder valorarlo (hay discos de NIN que ni después de años me atrevo a analizar). Este post es sólo el anuncio de que Trent está que se sale, incontrolado y bruto. El álbum puede descargarse por 5 dólares, escuchar el primer tomo de 4 gratis, o esperarse algo más de un mes para tenerlo en forma física por 10$, en edición especial con DVDs y libro por 75$ y en edición para subnormales por 300$. Pero algo tengo que comentar del album, así que ahí voy.

Ghosts es imprevisible. El señor Reznor mete todos los instrumentos que han aparecido en sus obras en las pasadas décadas, más algunos nuevos, ahí donde quiere. Y esa es la clave. Ghosts es libertad como pocas veces he oído, sin concesiones. Este disco esta hecho como le ha salido a sus autores de la punta del kokot, y es duro y complicado de escuchar. ¿Bueno o malo? Ghosts, como en The Downward Spiral y The Fragile, y en los otros albumes en menor medida, obliga a replantearse qué es bonito y qué es feo. Ghosts es un regalo, un regalo enorme en todos los sentidos. Personalmente el esfuerzo de sus más de dos faraónicas horas lo habría resumido en 40 o menos minutos de pureza, pues hay escoria en la obra, como un diamante en bruto que el oyente debe trabajarse y mucho. Pero esa escoria es la personalidad de Ghosts. No es el disco definitivo de Reznor, el día que eso suceda estaré más triste que feliz, pero es un paso crucial en este meollo que es la historia de las nueves pulgadas. Ahora bien, no se lo recomiendo a cualquiera. Avisado estáis.

¿Valoración? Lo primero que se me ha pasado por la cabeza al finalizarlo ha sido: este disco no cuenta nada, no intenta transmitir unos sentimientos definidos o una historia. Es sólo la esencia de NIN mutando con el paso de los años, plantando cara y diciendo: “Bueno, ¿y ahora qué?”. Creo que el mundo musical se le ha quedado pequeño a NIN, veremos qué tal queda su participación en el musical de Fight Club.

PD: Pueden oírse algunos temas en el único link del texto.

Decay

No soy Yuri Gagarin, ni me queda un mes para abandonar la Tierra y llegar donde nunca ha estado nadie, pero soy humano y más que miedo tengo una angustiosa impaciencia porque transcurra el tiempo. Me siento como un crío de cinco años viviendo en una constante noche de Reyes, solo que en vez de esperar unas horas espero semanas y semanas y el regalo resulta difícil de concebir. En realidad es una situación bastante molesta porque distrae mi concentración, impide conciliar el sueño con normalidad y provoca acidez de estómago. No es este el post que hubiera querido publicar el mes antes de irme, pero nadie está a salvo de los contratiempos. Vanalidades en realidad, a un mes de marcharme del mundo.

O viceversa.

UPDATED: Confirmada una serie de televisión basada en el último disco de NIN (Year Zero) y anunciado disco de remixes para este otoño (Y34RZ3R0R3M1X3D) con portada aquí.

YearZero

Aún faltan dos semanas para que el nuevo disco disco de NIN salga a la venta -ya tiene sitio en mi estantería junto al resto de halos-, pero he aquí mi análisis canción por canción -puede oírse entero en su web oficial-, totalmente subjetivo pero sincero, más allá de toda la parafernalia para geeks montada alrededor, de la que por otro lado he disfrutado como un enano. Pero me centraré sólo en la música. And here we go:

1) Hyperpower! (6/10)
Las intros son intros, no creo que haya más que decir. Esta vendría a ser el Pinion de los futuros conciertos, un interludio in crescendo con un toque a lo Marilyn Manson. Digno arranque pero nada espectacular. Batería suavizada que da paso a sampler de guitarra con sonidos de marcha militar de fondo. Más que un poder totalitario y absoluto, la pesadilla Reznor-Orwelliana vive en un hiperpoder.

2) The Beginning of the End (2/10)
Chasco gordo por idea de olla o exceso de confianza, no sé como considerar este track. Demasiado simple, predecible y parecido al tema Metal de Gary Numan, que NIN ya versionó en su momento. Esta canción suena demasiado normal y vulgar, desentona con el resto del disco y es sumamente innecesaria. La peor del LP, yo no la habría incluído ni como cara B dentro de la edición rara de algún single. Para olvidar. La -por fortuna- no editada Not So Pretty Now ya tiene compañera en el rango de peores canciones de NIN.

3) Survivalism (6/10)
Primer single, partido a cachitos semanas atrás para que cualquiera lo pueda remezclar, con video disponible y demás. La verdad es que escuchar este tema con cascos gana mucho, tiene una atmósfera distinta con ellos que subirían su nota al 7, pero la base no me gusta y el remix oficial de Tardusted, al que le doy un 9, es lo que verdaderamente debió haber sido Survivalism. Pasable y para dar el pego, como The Hands That Feeds. Regular.

4) The Good Soldier (10/10)
Temazo. Es algo popera, pero entra como la seda desde la primera vez y resulta muy adictiva. Su estribillo será de los más coreados en adelante. La base es sencilla, pero la canción es muy elegante y tiene algo a lo Depeche Mode. De haber tercer single, yo votaría por éste. Acertado uso de un xilófono -que aparece casi por sorpresa- y muy buena forma de desarrollar el tema en la parte final.

5) Vessel (4/10)
Esta viene a ser el perro verde de Year Zero. Es una de las canciones más raras y feas que he escuchado en mucho tiempo y pese a haber oído el disco 7 veces no consigo que me entre. Quizá pasen meses antes de que lo haga, pero ahora mismo no le veo ningún sentido nada más que la experimentación. Y no entiendo por qué los fans más hardcore la ponen por las nubes, a mi me suena a cara B muy pesada y aburrida.

6) Me, I’m not (8/10)
Otro tema de los escuchados desde hace tiempo. Lo mejor de Me, I’m not es la interpretación que se hace con la voz, además de la enfermiza base que fomenta al conjunto: un soldado confuso y drogado canta su estado de embriaguez en otro de los estribillos con más potencial del disco. Se echa en falta un final más trabajado o inesperado, algo de desarrollo en la segunda mitad, pero aún así es de los temás más sólidos de Year Zero.

7) Capital G (7/10)
Este será al parecer el segundo single. Tiene un toque popero parecido al de The Good Soldier, pero le falta algo para ser redonda. El tono de voz resulta gracioso, y el estribillo es pegadizo, pero es una canción bastante vacía y con retales que huelen a Manson. Pasable, simplemente.

8)My violent Heart (9/10)
La primera canción que se filtró del disco, en aquel famoso servicio de Lisboa, es una de las más fuertes y con más presencia del disco. La letra es impecable y combina a la perfección con la música, siguiendo la premisa de buena parte del disco: minimalismo con intensidad. La estoy deseando escuchar en directo. Tramos suaves, previos al subidón sónico del estribillo. We crawl.

9) The Warning (6/10)
Volvemos a las experimentaciones. Suena como una versión alternativa de Me, I’m not pero bastante más cansina. Quizá necesite tiempo para que me cale, pero ni la voz ni nada en la canción tienen la suficiente chispa. La base, descontando el repetitivo bajo que suena, es bastante compleja y no deja de retorcerse, pero eso por si solo no es suficiente. Muy irregular.

10) God Given (7/10)
Tema bastante electrónico o intencionadamente artificial, pero limpio en cuanto a sonido. Me suena demasiado simple y comercial, demasiado controlado. Tiene varias estrofas susurradas a toda velocidad y ahí gana puntos, pero creo que es el track más desaprovechado de todo el disco, podía haber dado para mucho más. Le falta desarrollo al final.

11) Meet your Master (8/10)
Este vendría a ser el tema “medio” del disco al mezclar toques experimentales con sencillez y frescura. Otra de las que deben ganar mucho en vivo y que se han quedado a un paso de ser geniales; al menos no se hace cansina como The Warning, y la letra y voz rayan a buen nivel. El último minuto está muy bien concluído, algo que no se ha cuidado demasiado en Year Zero.

12) The Greater Good (8/10)
La primera vez que escuché esta tema fue la versión completamente instrumental que acompaña al single, y me resultó algo hueca e inacabada, como un esqueleto sin músculos. Ahora al oírla con letra -aunque sea escasa si no contamos los susurros- la canción gana músculos y piel. Al igual que Survivalism, gana mucho con cascos y recuerda a determinadas atmósferas de la era Fragile, con muchos instrumentos dispares superpuestos. Habría que considerarla más como un interludio que como una canción en si, pese a sus casi cinco minutos justificados de duración. Resulta original.

13) The Great Destroyer (10/10)
No me decido todavía en convertir a este tema en mi favorito de todo el disco. La canción entra como una bala la primera vez, y pone una sonrisa en los labios, pero viene con sorpresa agridulce. Justo a los dos minutos de gran nivel, Trent se hace múltiples coros a capella sobre si mismo para dejar que toda la canción se fragmente de golpe en una session diseñada para reventar altavoces. Ojalá llegue a salir una clean version, aunque éste sea el track que más me ha sorprendido de todo Year Zero y a buen seguro se convertirá en uno de sus estandartes. “I hope they cannot see, I’m the great destroyer”. Sublime.

14) Another Version of the Truth (8/10)
El tema arranca flojo, con aires de interludio vulgar a piano, pero los segundos iniciales son engañosos. Al cabo del primer minuto largo el sonido se aclara y solo queda Reznor ante el piano, lento y suave, convirtiéndose en el nuevo The Frail, por lo que al igual que éste se irá completando con más notas en el futuro, que a mi entender le faltan para ser un tema mejor. Necesario momento de calma tras la morralla anterior y perfecto paso previo para otro peso pesado.

15) In This Twilight (10/10)
Si mezclamos lo mejor de Sunspots con sonidos chirriantes a lo Silent Hill tenemos a otro de mis tracks favoritos de YZ. Como este disco no es en absoluto intimista, In This Twilight es, a falta -y ante la imposibilidad de- un Hurt o Right Where it Belongs, el tema “bonito” del disco, aunque a no todos le guste su atípica base. A mi parecer es el tema perfecto para ver el cielo tintarse de luz en un holocausto nuclear. Serenidad, voz al mejor nivel y gran lirismo. Una joya.

16) Zero-Sum (10/10)
El tema más largo del disco -supera los 6 minutos- y presiento que crecerá en mi interior en el futuro. Suave piano de fondo para una base que no deja de retorcerse mientras Trent susurra al mismo tono que en el tema Downward Spiral (Everything is blue in this world…), salvo en el estribillo, donde a más volumen y con melancolía medida no se nos da paso a la despedida, sino a un continuará, como cuando se pierde una batalla pero no la guerra. La idea de Year Zero era convertirse en la banda sonora de una película inexistente, y Zero-Sum viene a ser el tema de los créditos.

Conclusión: Year Zero es un disco que se pasa volando pese a su hora y pico de duración. Algo mejor de lo que me esperaba al saber que se pretendía reducir en la medida de lo posible la cantidad de instrumentos, y a que le tenía miedo por ser un disco “creado en autobús”, pero ha suplido con creces mis expectativas. Con el tiempo estoy seguro de que llegará a echar raices y convertirse en el tercer disco de NIN en preferencias, de hecho en la comunidad online prácticamente ya lo es, pero hay una gran diferencia respecto al Downward Spiral y The Fragile: es el primer disco de NIN que no trata sobre las sensaciones y sentimientos del autor, y eso lo aleja del resto de sus obras. Cuando un músico necesita hacer música, la mayoría de las veces porque está muy, muy tocado, se nota, y no es el caso de Year Zero. Estamos ante un experimento valiente, la señal de que NIN va por buen camino tras la prueba de autoestima que fue With Teeth. Y no es una obra completa en si misma, ya que tendrá continuación temática en 2008. Hasta entonces, no os chuteis demasiado con Opal ni Parepin y esperemos que haya más y mejor.

PD: Me ha divertido esto de analizar discos así en plan “me creo alguien”. Creo que lo volveré a hacer más adelante.

preYZ-3

I should have listened to her
So hard to keep control
We kept on eating but
Our bloated belly’s still not full
She gave us all she had but
We went and took some more
Can’t seem to shut her legs
Our mother nature is a whore

(chorus:)
I got my propaganda
I got revisionism
I got my violence
In hi-def ultra-realism
All a part of this great nation
I got my fist
I got my plan
I got survivalism

Hypnotic sound of sirens
Echoing through the street
The cocking of the rifles
The marching of the feet
You see your world on fire
Don’t try to act surprised
We did just what you told us
Lost our faith along the way and found ourselves believing your lies

(chorus)
(cut-up speech)

All bruised and broken, bleeding
She asked to take my hand
I turned, just keep on walking
But you’d do the same thing in the circumstance
I’m sure you’ll understand

(chorus)
(guitar solo)
I got survivalism (repeat)

PD: Survivalism a 320Kbps.

PD2: Si no hubiera escuchado In this twilight, My violent Heart o Me, I’m not, me preocuparía la dirección del disco. A éste single tan pésimo le hubiera venido bien una ayuda en la base rítmica:

preYZ-2

25 febrero: Desde unos servicios en Manchester llega otra canción dentro de una memoria USB, esta vez In This Twilight.

preYZ

Bueno, al decir que me tomaría un descanso no contaba con que me acabaría apeteciendo hacer noticias o referencias esporádicas y esta para mí la merece. La cabra tira al monte (y cada loco con su tema). Empezemos por la cronología de los hechos (por supuesto en su mayoría ficticios y/o intencionados):

12 de febrero: La web oficial del nuevo disco de NIN, Year Zero, aparece con unas extrañas marcas cerca del track “My Violent Heart”. Esa misma noche el grupo inicia la gira europea y toca en Lisboa. Un chaval del foro Echoing the Sound (ehpañó para más señas) va a los servicios del local del concierto y se encuentra cerca de una de las cisternas una memoria flash de 256 Mb. Se la lleva, of course.

13 de febrero: Comienza la publicidad viral con la apertura de la web iamtryingtobelieve donde se muestran destellos de un futuro bastante pesimista a modo de pinceladas de lo que será el disco, todo camuflado entre datos confusos. En la web hay muchos fragmentos de audio sin sentido. Ese mismo día, el chaval español que fue a Lisboa mira el contenido de la memoria flash y encuentra nada menos que la canción“My Violent Heart” a calidad 320kbps. En la madrugada de ese día el track circula ya por todo el planeta. En sus últimos 5 segundos se aprecia un ruido extraño.

14 de febrero: El que aquí escribe se encuentra la sorpresa de descubrir la web de iamtryingtobelieve y la primera canción de Year Zero. Oh yes. En la portada de la web se aprecian dos manos enormes, haciendo referencia a la frase de la canción The Wretched “And God himself will reach his fucking arm through”. Luego, en Echoing the Sound, a otro chaval le da por sumar los dígitos de color diferente que aparecen en su camiseta de la gira. Incorporando la cadena de dígitos a la dirección de iamtryingtobelieve se accede a un nuevo fragmento de audio donde, durante un breve instante, se deja oír parte del que será el primer single de Year Zero, “Survivalism”. Por si fuera poco, casi de forma simultánea, a otro individuo le da por pasar el final de “My Violent Heart” por un espectrógrafo (también vale el salvapantallas de partículas del Windows Media Player) y encuentra algo curioso. Cómo disfruto con estas rayadas.

Esta noche toca concierto en Madrid (al que en una realidad alternativa con más gente por la labor yo asistiría) y veremos qué surge el jueves. Todo esto en apenas dos días y pese a que quedan dos meses para el disco. Por si alguien quiere indagar (mi obsesividad es alta, pero no tanta) hay mucho donde perder el tiempo referente a iamtryingtobelieve aquí.

Nine Inch Nails – My Violent Heart

you and I, we may look the same,
but we are very far apart
there’s bullet holes where my compassion used to be
and there is violence in my heart

into fire you can send us,
from the fire we return.
you can label us a consequence
of how much you have to learn.

you can try, but you’ll never understand
this is something you will never understand
can you hear it now
hear it coming now
can you hear it now

on hands and knees, we crawl
you cannot stop us all
our bones, our skin
we will not let you win

you have set something in motion
much greater than you’ve ever known
standing there in all your grand naiveté
about to reap what you have sown

time will feed upon your weaknesses
soon you’ll lose the will to care
when you return to the place that you call home
we will be there, we will be there

on hands and knees, we crawl
you can not stop us all
our blood will stain
we will not go away

on hands and knees, we crawl
you can not stop us all
our blood, our ways
will never leave this place

we crawl
we crawl
we crawl
we crawl

16 febrero: Varias emisoras de radio comienzan a emitir el single “Survivalism” entero, y los temas ya pueden escucharse aquí. Además se confirma una colaboración de Reznor en el próximo disco de Queens of Stone Age, a sumar a la ya anunciada junto a EL-P en “Flyentology”.

18 febrero: Durante el concierto de Barcelona se ha encontrado una nueva memoria flash con el tema “Me, I’m not” en su interior. Previamente la canción aparecía marcada en la web oficial.

Nada